Cartelera DVD

Por Ramsés Ancira A Isabel, por revivir la ilusión y encarnarla Como actor Sidney Pollack tenía la virtud de caer bien, no porque fuera gracioso, sino más bien por su naturalidad y franqueza, incluso cuando lo encuentran en una situación muy inconveniente en Eyes Wide Shut ( Ojos Bien Cerrados ). Como director, Pollack empieza sus grandes trabajos en las series de televisión El Fugitivo, La Hora de Alfred Hitchcock y Ben Casey , de los cuales dirige varios capítulos; pero en cine se revela entre los grandes a partir de ¿Acaso no matan a los caballos? They Shoot Horses, Don't They?, basada en la novela negra de de Horace Mc Coy. Esto hace pensar que la gran virtud de Pollack es haber filmado con maestría acerca de parejas que se aman genuinamente y sin embargo enfrentan problemas que los superan: la miseria, en ésta que se intituló en Venezuela El Baile Interminable y en México, Baile de ilusiones (Jane Fonda, Michel Sarrazin, Bruce Dern, 1969); las clases sociales, las dif

La clásica historia de una mujer que es tanto víctima como beneficiaria de su belleza, con la ventaja de que esta vez la cuenta uno de los mejores directores en la historia del Cine Mexicano, Julio Bracho, con la ayuda de uno de los escritores más reconocidos de México en la primera mitad del Siglo XX: Xavier Villaurutia. Mauricio Magdaleno en el guión, Alex Philips en la fotografía y Alfredo Ripstein y Gregorio Wallerstein en la producción, todos ellos nombres bien conocidos en la cinematografía nacional, explican porque esta cinta es clásica entre las clásicas. Si le agregamos que la que iba a convertirse en la máxima diva del Siglo XX se dejó dirigir por Bracho, de manera que la podamos ver dulce, apasionada, sensual, tierna, aburrida, divertida, subyugante y sexy, podemos entender también como empezó a forjarse la leyenda de María Félix. Ambientada a principios del Siglo XX, durante la presidencia de Francisco I. Madero, en el interludio entre el inicio de la Revolución y la tra

Timothy Dalton es tal vez uno de los menos afortunados interpretes de James Bond con apenas dos películas, la que ahora reseñamos y Licencia para Matar, sin embargo esta es una de las cintas más equilibradas en cuanto a romance, aventura, humor y además: es políticamente correcta. En 1988, cuando se exhibió la cinta, los aliados de Bond eran los mujaidines afganos, que de acuerdo a la trama ficticia, pero también en la vida real enfrentaban no solo el poderío soviético sino que eran víctimas de los traficantes de armas. La decimaquinta película de la serie tiene una trama en la que es tan interesante el espionaje como el contraespionaje y donde la historia de amor se justifica y va junto a la trama de acción, con toda la parafernalia de automóviles, conflictos internacionales y paisajes multinacionales; pero con el atractivo de la real Guerra Fría como telón de fondo. Otro de los elementos realistas es el mercado del opio y su papel en el mercado negro de las armas. Vale la pena cotej

A Jim Jarmush no le gusta el término de "película independiente", él cree y nosotros estamos de acuerdo que sus películas se definen mejor como "hechas a mano". Noche en la tierra es una en la que los actores no solo tienen que actuar, sino además manejar porque caracterizan a taxistas que tienen que ir de un lado a otro de ciudades tan diversas como Los Ángeles, Roma, París, Nueva York y Helsinki. La película de Jarmush no admite doblajes, son necesarios los subtítulos para entender los diálogos en inglés, francés, italiano y finlandés. La comedia y el drama van juntos en este largometraje con cinco historias y la mezcla exacta de los géneros se aprecia mejor cuando un hiperhablantin Roberto Benigni, incapaz de contener su necesidad de hablar, ni siquiera cuando no tiene un pasajero al cual atormentar con su chacoteo, se vuelve corresponsable del infarto de un cura. De las luces de Broadway a las gélidas calles de Helsinki, Jarmush nos invita a dar un paseo po